Carl Strwe只拍两种照片,一种很常见,是他在旅行过程中拍摄的意大利雕塑(BIM工程师)和建筑。另外一种很特别:硅藻,蝴蝶的翅膀,蜗牛的舌头,鲸骨等特写镜头,这些照片都是用显微镜拍的。
Strwe仅仅只是放大一下,就使得我们熟悉的东西变陌生。这位德国摄影师并不是第一位将照相机镜头放到显微镜前的人,但在20世纪20年代,他却是第一个将其视作艺术而不是科学的摄影师。
正常的显微镜中呈现的图像是圆形的,Strwe剪了些纸,塞进他的显微镜中,以实现矩形成像。Anais Feyeux将于下个月在纽约组织一场 Strwe的作品展,他说:“这是为了区分我们通常是如何认知科学以及我们如何看待艺术图形。”
这个小展馆中展示了摄影师Carl Strwe超过50张黑白照片。这些照片是科学和艺术的结合,非常棒—尽管Strwe并不认为自己是个科学家。他自学成才,大部分时间都在德国比勒菲尔德从事平面设计师工作。第二次世界大战期间,一颗炸弹掉落在 Strwe的工作室处,摧毁了他的大部分画作,二战结束时,他的事业才真正腾飞。1955年,他在欧洲和美国都举办了个人画展,Formen des Mikrokosmos一书中收录了他一系列显微镜画作。
个性原型,1933
1926年Strwe第一次尝试显微镜画作时,仅仅是把相机镜片放在显微镜镜头上。他拍摄的那些小玩意儿都来自一家生物公司,这家生物公司向科学家和医生销售商品。他对相机和显微镜的结构越来越熟悉之后,就开始尝试用多重曝光将不同形态的硅藻类组合在同一张静态图中。Strwe 也会利用光和镜子—就和普通的摄影师一样,调好光线。
你可以从他捕捉到的那些抽象的物体和形状上看出,他显然是个设计师。但是Strwe也会和在实验室有笔记本的科学家一样,一丝不苟地记录。他的每一幅显微镜画作都记录了曝光率,放大倍数以及拍摄的物种。
Strwe执着于拍摄微小生物,他的画作或许会让我们想起德国生物学家Ernst Haeckel的作品。19世纪晚期,Haeckel取了几滴海水,放在显微镜下观望,然后将他看到的东西画出来。一个完整的生物世界诞生了,这些生物的颜色和形状都是虚构的,这些画作也影响了20世纪早期的画家和建筑家。
抽象派批判现实主义派时,Strwe开始创作他的显微镜画作。Feyeux说“Strwe告诉我们,事实上,两者是互相关联的,这也是后来展览的时候,有人将他归入抽象实验派,有人将他看作纪实派的原因。没有人搞得清楚他到底算哪一派。”在Feyeux组织的画展中,他称呼Strwe为摄影师,不过是个拍摄主题不太常见的摄影师。
Carl Strwe的显微镜画作将于4月15日—6月4日在纽约Steven Kasher画廊展览。
伞状辐裥藻,1928
圆锥形马尿酸混合体结晶,1927
硅藻类,蜂窝三角藻,1930
红纹丽峡蝶翅膀(Ala papilionis)结构,1928
锯齿状的蝴蝶(Macroglossa stellatarum L.)鼻子,1928
结局(又称终结时—悲伤),1959
这里展示的昆虫气管只是许多生物体形增大过程中会出现的众多适应性变化的一种,1937
蟑(BIM工作)螂正在咀嚼的胃部,1928
像精密钻床的铅,1952
成熟的条件,蝴蝶的卵巢,1927
浮游生物,上:硅藻属;下:团藻属,1952
水中的水藻(水棉属绿藻类),1928
方形藻类,1929
锚状作品(锚参属),1952
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