安藤忠雄和玻璃之间的那点事儿,前段日子就想说了,只是在还没有了解事情的最新进展前,我一直以为这只是限定在N年前的陈年旧事,因此也就没好意思再拿出来炒隔夜的冷饭…
昨天,无意间发现,今年安藤先生和玻璃,哦不,和VENINI,他们又一次玩开了,还玩出了让我惊呆了的新花样。
这下好,可以把这一连串事情当作分了N章的故事,堂而皇之地放出来了…
这一切的开始,还得从四年前说起……
在这之前,先聊聊你所知道的安藤老师吧。
你所知道的安藤
安藤忠雄,名满天下的东瀛建筑师,从未受过科班教育的他,却开创了一套独特崭新的建筑风格,提起他,大多数人在脑海里第一时间浮现的,大概都是这样的:
成名作,光之教堂
亚洲现代美术馆
4×4小屋
作为当今世界最活跃、最具影响力的建筑大师之一,Glancarlo Chimento, VENINI公司执行总裁曾对他如此评价:
“在绝大多数创意领域中,总有一些天才人物,以他们的大胆创新在某一时代脱颖而出,并留下不可磨灭的印记。安藤忠雄就是其中之一。”
当安藤遇上玻璃
2011年,意大利老牌玻璃工艺品牌VENINI正风风火火地筹备着自己的90大寿,他们急需寻找一个名声在外的人,打响庆典的第一炮!于是,安藤先生便成为了他们的目标…
外表儒雅的安藤先生,在这之前还从未效劳过任何一家公司,这反过来也激起了VENINI的斗志和兽心。对于这次“初”合作的渴望,让VENINI卯足了劲,最终,作为杀手锏之一,他们以一个大胆创新的项目促成了安藤忠雄和玻璃之间激动人心的跨界合作。达成合意的安藤和VENINI,本着贯彻建筑和玻璃之创新精髓的理念,对将会在这个时代留下的特殊印记信心满满。
这自信,绝非毫无根据。
这是一次独一无二的合作,不仅仅是有着1000年传统历史的威尼斯玻璃工艺和纯粹几何形体的“邂逅”,更被认为是对威尼斯传统玻璃习惯的颠覆!最终的成果便是一系列名为“Ando”的限量版作品。由于作品超规格的形状和重量,制作的过程可谓是对VENINI玻璃吹制大师的一个巨大挑战!
有关几(BIM建筑)何的想象
每一组Ando都由相同形制的三个玻璃“花瓶”构成,这些花瓶,从大小到形状都非常奇怪…它们是非常规的三棱体,棱体上弯曲的表面让花瓶的上下两端形成了方向相反的等(BIM工程师)腰三角形,因此,就“棱”的数量而言,Ando并非真的只有三条。这一看上去漫不经心的形状,实则蕴含了精妙的几何想象。而空间感差一点的人,比如我,如果不去抚摸实物,连它们身上有多少条棱都想象不出来…
让人拍手叫绝的几何形体,结合VENINI玻璃的精致品质,建筑和玻璃的完美融合,让Ando在灯光之下呈现了非同寻常的内涵表达。
2013-2014年,Keep it Glassy国际创意玻璃设计展展览现场
毫不夸张地说,这一让人眼前一亮的创作在当时的确掀起了一阵热潮!想来安藤和VENINI互相都对合作的成效甚为满意。总之,在Ando之后,他们的合作也未曾停止。紧接其后的2012年,安藤携手VENINI,再次从几何的角度,通过将简单的矩形平板玻璃与一块正弦曲线形的曲面玻璃进行叠加融合,打造了名为 “Wave with Soul”(灵魂之波?)的灯具系列。
把时间嵌入
如果说2011版的Ando单纯是从建筑与几何的角度对玻璃进行了空间上的表达, 2015版的新作Ando Time,虽然在形体上延续了它的前辈,但却通过对玻璃潜能的极致发挥,让整体有了一个进化般的面貌革新!Ando Time,不仅仅将“空间”变的更加透彻直白,更通过“空间”之中的沙漏,以直触人心的存在感提醒着我们“时间”的流逝。而在制作中连接空间和时间的,则是一种名为钛的贵金属,作为不可分割的一部分,金属的使用,同样是对象征时间的传统钟表制造行业的致敬。
热玻璃吹制是1300度高温下,技艺与火的华丽共舞
不同领域的跨界总能激起耳目一新的火花,如同安藤和VENINI的多次合作。在不断邂逅新鲜,碰撞灵感的设计中,在不断接受各种挑战的制作中,创作者对创新和传统的融合,是永恒不变的主题。
抛开这些有的没的,总之,Ando Time真的是美呆了…虽然,大概没有人会真把它当沙漏用,如此大重贵的东西,谁会舍得上下倒腾?
资料来源:
venini.com
www.domusweb.it
dzinestore.blogspot.jp
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